Museu Lasar Segall- Henrique n°11

No ano de 1923, o pintor lituano Lasar Segall mudou-se definitivamente para o Brasil. Já era um artista conhecido. Contudo, foi aqui que, segundo suas próprias palavras, sua arte conheceu o "milagre da luz e da cor".
De família judia, Lasar Segall desde cedo manifestou interesse pelo desenho. Iniciou seus estudos em 1905, quando entrou para a Academia de Desenho de Vilna, sua cidade natal. No ano seguinte, mudou-se para Berlim, passando a estudar na Academia Imperial de Berlim, durante cinco anos. Mudou-se, a seguir, para Dresden, estudando na Academia de Belas Artes.
Em fins de 1912, Lasar Segall veio ao Brasil, encontrando-se com seus irmãos, que moravam aqui. Realizou suas primeiras exposições individuais em São Paulo e em Campinas, em 1913, mas regressou à Europa, casando-se, em 1918, com Margarete Quack, mas ele separou-se dela. 
Segall mudou-se para o Brasil em 1923, dedicando-se, além da pintura, às artes decorativas. Criou a decoração do Baile Futurista, no Automóvel Clube de São Paulo, e os murais para o Pavilhão de Arte Moderna de Olívia Guedes Penteado.
Ele se casou outra vez, em 1925, com Jenny Klabin e voltou para Europa.
Em 1932, Segall retornou ao Brasil, instalando-se em São Paulo na casa projetada pelo arquiteto Gregori Warchavchik, seu cunhado. Essa casa abriga, atualmente, o Museu Lasar Segall.
Ao lado, a pintura: Os mercadores.

Fotos da Visita ao Museu Lasar Segall - Matheus 22

Entrada da Exposição



Biblioteca Lasar Segall

 

Pátio do Museu Lasar Segall



Ateliê

Café do Museu

Exposição Além da Biblioteca
De 30 de julho a 23 de outubro de 2011

A exposição Além da Biblioteca reúne obras que encontram sua configuração ideal no livro, evidenciando sua forma e seu conteúdo funcional.

Postado por Matheus Costa, n.o 22 7A

Museu Lasar Segall - Matheus 22

O Museu

Museu Lasar Segall, idealizado por Jenny Klabin Segall – viúva de Lasar Segall – foi criado como uma associação civil sem fins lucrativos, em 1967, por seus filhos Mauricio Segall e Oscar Klabin Segall, esta instalado em sua antiga casa e ateliê do artista.

Em 1985, o Museu foi incorporado à Fundação Nacional Pró-Memória, integrando hoje o Instituto Brasileiro de Museus – IBRAM do Ministério da Cultura, como unidade especial.

Além de seu acervo museológico, o Museu tem um centro de atividades culturais, oferecendo programas de visitas monitoradas, cursos nas áreas de gravura, fotografia e criação literária, projeção de cinema, e ainda abriga uma ampla biblioteca especializada em artes do espetáculo e fotografia.

Mostra Lasar Segall

A mostra cobre toda a trajetória artística de Lasar Segall, com destaque especial ao seu processo de criação, as idéias de Lasar Segall são demonstradas através da realidade observada por ele tanto em alto mar, como nas cidades e campos brasileiros em blocos e cadernos de anotação, são desenhos rápidos que depois foram utilizados por ele em gravuras, escultura, aquarela e pintura, ele também utilizou da fotografia como instrumento de trabalho, fixando poses e cenas que desejava explorar na obra plástica. Nessa exposição é possível perceber sua trajetória desde os primeiros trabalhos na Alemanha até as suas produções no Brasil.

Obras

O acervo possui 3008 trabalhos:- 31 pinturas a óleo, sendo 29 sobre tela, e 2 sobre papelão - 40 pinturas sobre papel, entre aquarelas e guaches - 386 gravuras, entre xilogravuras, gravuras em metal e litografias, correspondentes a 221 imagens diferentes - 2481 desenhos, nas mais variadas técnicas (grafite, crayon, tintas diversas, carvão e outras), incluindo projetos para cenários e figurinos. - 70 esculturas, sendo 37 bronzes e 33 trabalhos em materiais diversos, como gesso, mármore, terracota, pedra-sabão e cimento.

Mobiliário

Poltronas, uma mesa de centro, uma mesa e um sofá projetados por Lasar Segall.

Fotografias

O arquivo fotográfico Lasar Segall é composto por cerca de 5.000 itens entre positivos e negativos, em acetato ou vidro, reunidos pelo artista ao longo da vida. Essas fotografias registram a figura de Segall, sua família, seus ateliês e residências, amigos e companheiros de trabalho, sua produção artística, fatos da carreira profissional, cenas de viagem e paisagens de seu cotidiano.

Livros

Parte do acervo da antiga biblioteca de Lasar Segall pode ser consultada mediante agendamento. Dela constam importantes edições de arte da primeira metade do século XX, uma significativa coleção de primeiras edições modernistas brasileiras e edições raras publicadas na Europa, como por exemplo, o Almanaque expressionista O cavalheiro azul (Der Blaue Reiter), em reimpressão de 1914.

 

Auto Retrato II - 1919, óleo sobre tela, 68 x 58,5 cm, Museu Lasar Segall, São Paulo

Auto Retrato II

Segal se retratava em períodos e épocas diferentes, o que por certo resultou em efeitos diversos e supreendentes, essa pintura remete a Arte Africana, angulosidade do rosto da fase trazida pelo cubismo a imagem de uma Máscara Amadurecida pela mistura dos tons pretos e amarelos.



Menino com largatixa - 1924, óleo sobre tela, 98 x 61 cm, Museu Lasar Segall, São Paulo.

Menino com largatixa



Uma das mais famosas obras da fase brasileira, título dado por Mário de Andrade, os tons mais escuros tão lugar as cores mais vivas, vermelho, verde e amarero são a nova palheta de cores, tradução da brasilinidade no tons da pele do menino.

Fonte: http://www.netsaber.com.br/biografias/ver_biografia_c_978.html

Postado por Matheus Costa, n.o 22 7A

Gregori Warchavchik - Felipe 06

Gregori Warchavchik nasceu na cidade de Odessa, Ucrânia, então parte do Império Russo. Iniciou os estudos de arquitetura na Universidade Nacional de Odessa. Em 1918 mudou-se para Roma na Itália, ingressando no Regio Istituto Superiore di Belle Arti, diplomando-se em 14 de julho de 1920. Chegou ao Brasil em 1923, no auge da vanguarda modernista. Em 1925, Warchavchik, escreve aquele que seria o primeiro manifesto da arquitetura modernista no Brasil, o qual foi muito criticado. Em 1927, em função de seu casamento, Warchavchik começa a construir para si, na Rua Santa Cruz, bairro de Vila Mariana, em São Paulo, aquela que seria considerada a primeira casa modernista do país, concluída em 1928. A casa, hoje pertencente ao Estado de São Paulo, foi tombada em 1980 pelo Conselho de Defesa do Patrimônio Histórico, Arqueológico, Artístico e Turístico do Estado e reconhecida como Patrimônio Histórico pelo IPHAN, tornando-se um parque. Em 1932, projetou o Museu Lasar Segall, uma associação civil brasileira sem fins lucrativos, que tem como principal objetivo conservar, pesquisar e divulgar a obra de Lasar Segall, possuindo acervo de cerca de três mil trabalhos do artista, doados por seus filhos. Warchavchik morreu aos 76 anos em seu leito, na manhã de 27 de julho de 1972. Foi enterrado no Cemitério Israelita da Vila Mariana.

Navio de emigrantes pintado em 1939 a 1941 por Lasar Segall. Esse quadro retrata aspectos peculiares; todos os personagens retratados estão virados para o lado oposto a direção onde a embarcação navega. Nesse quadro Segall utiliza pombos brancos como simbolo da paz voando, misturados as nuvens brancas do céu.

Jenny Klabin Segall-n°05

              Jenny Klabin Segall nasceu a 15 de fevereiro de 1899 em São Paulo. Filha de imigrantes judeus de origem russa, em 1925 casou-se com o pintor russo brasileiro Lasar Segall. Logo iniciou sua longa carreira de tradutora literária, vertendo por interesse próprio obras fundamentais da literatura universal. Além do Fausto integral (partes I e II), traduziu diversas peças de Molière, Racine e Corneille, num trabalho que mereceu grande respeito e a admiração dos leitores, especializados ou não. 2 de agosto de 1967, exatamente dez anos após a morte do marido, Jenny Klabin Segall falece também em consequência de um enfarte.

escultura de Jenny Klabin Segall mulher de Lasar Segall

Atendimento ao público:
Tel. 5574-7322
info@mls.gov.br

Café WiFi

Mapa de Localização

http://www.editora34.com.br/areas.asp?autor=Segall,%20Jenny%20Klabin

http://www.museusegall.org.br/mlsTexto.asp?sSume=11